AI Comic Factory

Was ist die AI Comic Factory?

AI Comic Factory ist ein Online-Tool, das Textgeschichten in Comic-Seiten umwandelt. Die Nutzer benötigen keine Vorkenntnisse im Zeichnen – sie müssen lediglich Charaktere, Szenen und Handlungen beschreiben, und das System erstellt anschließend die Comic-Seiten mit einer entsprechenden Bildaufteilung.

Es eignet sich für kreative Skizzen, die Visualisierung von Geschichten sowie Prototypen von Bildern – es handelt sich dabei jedoch nicht um vollwertige Software zur Erstellung professioneller Comics. Für längere Werke ist weiterhin manuelle Bearbeitung des Handlungsablaufs, der Charaktere, der Texte in den Blasen sowie der einzelnen Bilder erforderlich.

Beziehung zwischen dem Betreibungsunternehmen und der Version

Die Datenschutzrichtlinien sowie die Nutzungsbedingungen der aktuellen Geschäftswebseite geben an, dass das Unternehmen, das die Website betreibt, CLOUDBRIDGE INNOVATIONS LTD aus Großbritannien ist. Die Website bietet Funktionen wie Anmeldung über Google, Punktesysteme, das FLUX.1-Modell sowie die Möglichkeit, bezahlte Rollen zu nutzen.

Auf GitHub gibt es außerdem ein gleichnamiges Open-Source-Projekt, das ursprünglich von Julien Bilcke erstellt wurde. Dieses Projekt wird unter der Apache 2.0-Lizenz bereitgestellt, und sein Repository ist archiviert. Kommerzielle Webseiten sowie die ursprüngliche Open-Source-Version unterscheiden sich in Bezug auf Domainnamen, Funktionen, Betrieb und kostenpflichtige Dienste – sie können daher nicht einfach als identische Produkte angesehen werden.

Hauptfunktionen

• Automatische Erstellung von Comic-Seiten mit Storyboards basierend auf den Textanweisungen.
• Wählen Sie visuelle Stile wie amerikanisch, japanisch, japanische Malerei und europäische Comics aus.
• Wechseln zwischen verschiedenen Storyboard-Anordnungen sowie Ein- und Zwei-Seiten-Modus.
• Erstellen oder bearbeiten Sie Untertitel und Erzähltexte für jeden Bildausschnitt.
• Erstellen Sie neu, nachdem die Prompt-Wörter für ein einzelnes Feld geändert wurden.
• Führen Sie eine Neuzusammenstellung für unzufriedenstellende Bilder durch.
• Laden Sie Referenzbilder der Charaktere hoch, um das Aussehen der Figuren zu steuern.
• Bewahren Sie in den aufeinanderfolgenden Bildern möglichst Konstanz bei den Charakteren.
• Sprache der Untertitel anpassen und mit der Textbearbeitung fortfahren.
• Die kostenpflichtigen Pakete bieten eine schnellere Erstellung sowie eine stabilere Erzeugung der Erzählungen.
• Premium und Advanced unterstützen das FLUX.1-Bildmodell.

Unterstützte Comic-Stile

Die auf der offiziellen Website dargestellten Stile umfassen moderne US-Comics, US-Comics aus den 1950er Jahren, japanische Comics, japanische Malerei, französische Comics sowie 3D-Renderings. Die tatsächlichen Optionen können sich je nach Modell und Versionsanpassung ändern.

Lehrbuch zur Erstellung von Comics aus Texten

1. Melden Sie sich auf der Website an und gelangen Sie zur Arbeitsfläche für die Erstellung von Comics.
2. Zuerst sollte in einem Satz der Protagonist, das Ziel, der Konflikt und das Ende beschrieben werden.
3. Teilen Sie die Geschichte in abgeschlossene Ereignisse auf, die auf eine oder zwei Seiten passen.
4. Wählen Sie den Comic-Stil, das Seitenlayout und die Storyboard-Anordnung aus.
5. Geben Sie das Aussehen der Personen, ihre Bewegungen, die Szene sowie die Anforderungen an die Kameraeinstellungen an.
6. Nach der Erstellung werden Charaktere, Handlung und Lesereihenfolge Zeile für Zeile überprüft.
7. Bearbeiten Sie die Anweisungen für das Bildfeld und zeichnen Sie es erneut separat.
8. Bearbeiten Sie die Untertitel, damit der Text korrekt ist und die Blasen den Hauptinhalt nicht verdecken.
9. Vor dem Herunterladen sollten die Charaktereigenschaften, Farben und Seitengrößen einheitlich festgelegt werden.

Struktur der Story-Hinweistexte

• Personen: Name, Alter, Kleidung, Frisur und auffällige Merkmale.
• Ort: Innen- und Außenumgebung, Epoche, Wetter und Zeit.
• Ziel: Was die Figur auf dieser Seite erreichen möchte.
• Konflikte: Hindernisse, Unfälle, Missverständnisse oder Gegner.
• Aktion: Die konkrete Handlung, die in jedem Bildfeld dargestellt wird.
• Kameraeinstellungen: Nahaufnahme, Mittelbild, Weitwinkel, Blick von oben oder aus niedriger Perspektive.
• Stimmung: Gesichtsausdrücke, Körpersprache und Atmosphäre des Bildes.
• Dialoge, Erzählungen und Geräuscheeffekte sollen getrennt aufgeführt werden.

Storyboard-Layout und Seitenlayout

Die AI Comic Factory zerlegt die Geschichte in mehrere Bildfelder und bietet verschiedene Anordnungen an. Eine Seite eignet sich für kurze Geschichten, Plakatcomics sowie Erzählungen mit einem einzigen Szenario, während zwei Seiten besser für längere Handlungsabläufe und narrative Entwicklungen geeignet sind.

• Zuerst muss festgestellt werden, ob der Leser von links nach rechts oder von rechts nach links liest.
• Wichtige Wendepunkte werden mit größeren Bildfeldern und einem klareren visuellen Fokus dargestellt.
• Bei aufeinanderfolgenden Bewegungen sollte sich die Richtung der Figur in den benachbarten Feldern nicht plötzlich ändern.
• Bei vielen Dialogen sollten die Bildelemente reduziert und Platz für Blasen gelassen werden.
• Beim Doppelseiten-Design sollten wichtige Texte und Gesichter im Falzbereich vermieden werden.
• Überprüfen Sie nach der Exportierung die Lesbarkeit des Textes in den Vorschaubildern für mobile Geräte.

Charakterkonstanz

Die Funktion zur Aufrechterhaltung der Charaktereigenschaften dient dazu, zu verhindern, dass sich das Haarstyling, die Kleidung, das Alter sowie die Gesichtsform des Charakters von Bild zu Bild ändern. Die Benutzer können außerdem eigene Referenzbilder ihres Charakters hochladen, damit das System dem gewünschten Aussehen näherkommt.

Methoden zur Aufrechterhaltung der Einheitlichkeit der Charaktere

1. Erstellen Sie für jede Hauptfigur eine feste, kurze Beschreibung.
2. Erstellen Sie legale Referenzbilder von Vorderansichten, Seitenansichten und verschiedenen Gesichtsausdrücken.
3. Wiederholen Sie in jedem entscheidenden Bild die wesentlichen äußeren Merkmale der Figur.
4. Wechseln Sie nicht häufig zwischen Modellen und visuellen Stilen auf derselben Seite.
5. Wenn eine Abweichung festgestellt wird, wird nur das betroffene Diagramm neu gezeichnet, um Veränderungen auf der ganzen Seite zu vermeiden.
6. Im Endprodukt werden mit einem Bildbearbeitungsprogramm Farben und Details angepasst.

Hochladen von Referenzbildern für Charaktere

Durch das Hochladen von Referenzbildern können die Nutzer ihre eigenen Charaktere oder Szenen in die Geschichte einbringen. Wenn echte Fotos, Kundencharaktere oder IP-Rechte Dritter verwendet werden, muss der Hochlader über die entsprechenden Nutzungsrechte und Genehmigungen verfügen.

• Verwenden Sie Charakterbilder, die klar sind, nicht verdeckt und eine gleichmäßige Beleuchtung aufweisen.
• Entfernen Sie die Standort-, Geräte- und Personendaten aus den Bildern.
• Für Fotos von Minderjährigen sind die Zustimmung des Vormundes sowie des Betroffenen erforderlich.
• Laden Sie keine nicht veröffentlichten Projekte, Dokumente und private Fotos hoch.
• Rechte für Drittanbieter-Anime-Charaktere, Prominente und Markenbilder müssen überprüft werden.

Bearbeitung von Untertiteln, Dialogen und Hinweisen

Die Plattform unterstützt die Anpassung der Untertitelssprache, das Bearbeiten von Texten sowie die Änderung der Hinweise in den Zellen. KI-Bildmodelle erzeugen leicht unleserlichen Text, weshalb für offizielle Dialoge möglichst editierbarer Text verwendet werden sollte, anstatt direkt Texte in die Bilder einzufügen.

• Die Dialoge sollen kurz bleiben, wobei eine Blase eine zentrale Idee ausdrückt.
• Die Erzählstimme dient dazu, Zeit, Ort und Informationen, die schwer darzustellen sind, zu ergänzen.
• Onomatopöische Wörter sollten mit der Richtung der Bewegung sowie dem Schwerpunkt des Bildes übereinstimmen.
• Überprüfen Sie die Anrede der Charaktere, Namen, Satzzeichen und die Sprachkonstanz.
• Beim Übersetzen von Comics prüfen Sie erneut die Länge der Sprechblasen und die Lesereihenfolge.

Neuzeichnen und lokale Iterationen

Die Neuzieh-Funktion ermöglicht es den Benutzern, unzufriedenstellende Felder erneut zu erstellen, während die Anweisungseingabe dazu dient, den zufälligen Bereich einzugrenzen. Das Neuziehen ändert weiterhin Komposition und Details und garantiert nicht, dass nur ein Objekt geändert wird.

• Speichern Sie zuerst die verfügbare Version, bevor Sie neu zeichnen.
• Ändern Sie jeweils nur eine oder zwei Variablen, um die Auswirkungen besser beurteilen zu können.
• Es werden ausdrücklich die unveränderlichen Bedingungen wie Charaktere, Kostüme, Kameraeinstellungen und Hintergrund beibehalten.
• Eine vergrößerte Untersuchung der Hand, der Requisiten und des Textes.
• Bei anhaltenden Misserfolgen sollten einfachere Bewegungen verwendet werden oder die Bildschirme in kleinere Abschnitte unterteilt werden.

FLUX.1-Modell unterstützt

Die offizielle Website gibt an, FLUX.1 zu unterstützen; die Premium- und Advanced-Pakete listen dieses Modell ausdrücklich auf. FLUX.1 wird in der Regel verwendet, um das Verständnis von Anweisungen sowie die Bildqualität zu verbessern, doch die Darstellung unterschiedlicher Stile, Personen und komplexer Szenen muss noch in der Praxis getestet werden.

Wie werden Integrale berechnet?

Die Anleitung auf der Seite mit den aktuellen Preisen besagt, dass die Erstellung eines Bildes oder eines Bildfeldes 1 Punkt kostet. Das Neuzeichnen, wiederholte Versuche sowie mehrere Bildfelder führen weiterhin zum Verbrauch von Punkten. Daher hängt die tatsächliche Kostenbelastung von der Anzahl der Iterationen ab – also von den zusätzlichen Änderungen, die vorgenommen werden müssen.

• Die Erstellung einer Seite mit vier Feldern erfordert in der Regel mindestens vier Erzeugungseinheiten.
• Die Neuzeichnung eines einzelnen Zellsblocks verursacht neue Integrationskosten.
• Charaktertests, Stiltests und Entwürfe sollten ebenfalls in den Budget einbezogen werden.
• Bei langen Werken wird der Prozess zunächst mit einer kleinen Anzahl von Seiten getestet, bevor er erweitert wird.
• Vor dem Kauf prüfen Sie, ob noch nicht verwendete Punkte übertragen und abgelaufen sind.

Paketpreis

Im Folgenden sind die Pakete aufgeführt, die im August 2026 auf der Seite mit den monatlichen Preisen der offiziellen Website angezeigt wurden. Es gibt zwar einen Hinweis auf eine jährliche Zahlungsmöglichkeit, doch die Rabatte sowie die Gesamtkosten für die jährliche Zahlung müssen bei Wechsel des Abrechnungszeitraums erneut überprüft werden.

Auf der Preisseite wird die Liste der Vorteile des kostenlosen Pakets schneller angezeigt; es gibt keine Werbung usw. – das wirkt wie die Funktionen eines kostenpflichtigen Pakets. Gleichzeitig werden 0 Punkte angezeigt, wodurch zu Verwirrung bezüglich der Informationen kommen kann. Kostenlose Nutzer sollten sich an den tatsächlich verfügbaren Mitteln in ihrem Arbeitsbereich orientieren.

Empfehlungen zur Auswahl des Pakets

Abonnement, Kündigung und Rückerstattung

Auf der Preiseite wird erklärt, dass die Nutzer ihr Abo jederzeit ändern oder kündigen können. Die Allgemeinen Geschäftsbedingungen erlauben es den Nutzern, innerhalb von 7 Tagen nach dem Kauf einen vollständigen Rückerstattungsanspruch geltend zu machen. Genauere Informationen zu den Voraussetzungen, den Nutzungsgrenzen sowie zur Bearbeitungszeit werden jedoch nicht angegeben.

• Speichern Sie vor dem Kauf die Vorteile des Pakets, die Währung, die Steuern und den Verlängerungszeitraum.
• Bei Nichtverwendung sollte die Kündigung vor dem nächsten Verlängerungstermin erfolgen.
• Für eine Rückerstattung muss man sich innerhalb von 7 Tagen nach dem Kauf umgehend an den offiziellen Ansprechpartner wenden.
• Bei der Anmeldung müssen E-Mail-Adresse, Bestellnummer, Datum und Betrag angegeben werden.
• Ob ungenutzte Punkte übertragen werden, hängt von der Antwort des Kontos sowie des Kundenservice ab.
• Unlimited kann weiterhin durch angemessene Nutzung, Konkurrenzlast sowie Stabilität der Dienste eingeschränkt sein.

Kommerzielle Nutzung und Urheberrecht

Die Nutzungsbedingungen besagen, dass der Käufer eines Pakets die Rechte an den durch den Service erstellten Comicbildern erhält und diese weiterverkaufen darf. Die Genehmigung dieser Plattform bedeutet jedoch nicht automatisch, dass der Nutzer Rechte an Drittpartei-Charakteren, Markenzeichen, Personendarstellungen oder Schulungsmaterialien erhält.

• Originalcharaktere und eigene Drehbücher ermöglichen ein besseres Management der Rechtsrisiken.
• Kopieren Sie den einzigartigen Signierstil lebender Künstler nicht direkt für Werbezwecke.
• Erteilen Sie vor der Verwendung von Bildern von Prominenten, Kunden oder realen Personen eine schriftliche Genehmigung.
• Superhelden und Filmfiguren sind in der Regel durch Urheberrechte und Markenrechte geschützt.
• Speichern Sie Hinweise, Entwürfe, manuelle Änderungen und Genehmigungsprotokolle vor der kommerziellen Veröffentlichung.
• In verschiedenen Ländern kann die Urheberrechtsregelung für rein künstliche Intelligenz erstellte Werke unterschiedlich sein.

Für welche Anwendungsszenarien geeignet

• Der Romanautor wandelt die Handlung schnell in visuelle Storyboards um.
• Comics-Liebhaber erstellen Kurzgeschichten, Vier-Panel-Seiten und Konzeptseiten.
• Drehbuchautor und Regisseur proben Aufnahmen, Bewegungen und den Rhythmus der Szenen aus.
• Das Entwicklerteam erstellt Story-Entwürfe und Prototypen für die Interaktionen zwischen den Charakteren.
• Lehrer und Schüler erstellen Aufgaben mit Wissenscomics und Geschichten.
• Das Marketingteam erstellt einen Entwurf für eine Social-Media-Sequenz.
• Unabhängige Künstler testen verschiedene Comic-Stile und Charakterkonzepte.

Aufgaben, die nicht direkt erledigt werden können

• Es werden umfangreiche Manuskripte mit Hunderten von Seiten gefordert, in denen das Aussehen und die Kleidung der Charaktere vollständig identisch sind.
• Ein Druckprozess, der eine präzise Luftblase-Layout-Verwaltung, Dotmanagements und Farbmanagement erfordert.
• Erstellung von Porträts bekannter Persönlichkeiten, Stars oder Kunden ohne Genehmigung.
• AI-Bilder als absolut eindeutig urheberrechtlich geschütztes Exklusivvermögen betrachten.
• Cloud-basierte Verarbeitung von Bildern Minderjähriger, medizinischen oder privaten Fotos.
• Die endgültige Storyboard-Struktur, die von der Kontinuität komplexer Bewegungen und einer präzisen Requisitenstruktur abhängt.
• Projekte, bei denen es nicht gestattet ist, dass Drittanbieter-Modelle oder Cloud-Dienste die Materialien verarbeiten.

Vorteile des Produkts

• Die Erstellung von Stripcomics direkt aus einer Geschichtenbeschreibung erfordert nur geringe Einstiegshürden.
• Es werden verschiedene Stile angeboten, darunter amerikanische Comics, japanische Mangas, europäische Comics und 3D-Comics.
• Unterstützung für Einzelseiten-, Doppelseiten- und verschiedene Storyboard-Anordnungen.
• Man kann die Prompt-Wörter Zeile für Zeile bearbeiten und neu generieren.
• Unterstützung für Untertitelssprachen und Textbearbeitung.
• Charakterkonsistenz und Referenzdiagramme tragen zur kontinuierlichen Erzählung bei.
• Premium und Advanced bieten das FLUX.1-Modell an.
• Die Abrechnung nach Bildfeldern erleichtert die Schätzung der Grundkosten für kurze Projekte.
• Die Nutzungsbedingungen erlauben Pay-Usern, die erstellten Bilder zu besitzen und weiterzuverkaufen.

Einsatzbeschränkungen und Hinweise

• Charakterkonstanz ist nur ein Verbesserungsziel und garantiert nicht, dass jede Zelle exakt gleich ist.
• Komplexe Hände, Waffen, Fahrzeuge und Gruppen neigen zu Strukturfehlern.
• Durch KI erzeugte Untertitel können fehlerhaft sein; offizielle Dialoge müssen manuell bearbeitet werden.
• Wiederholtes Neuzeichnen erhöht den Integralsverbrauch und ändert andere Details.
• Das kostenlose Paket zeigt 0 Punkte an und die Liste der Vorteile ist unübersichtlich; die tatsächlichen Regeln sind nicht klar genug.
• Die Website gibt keine vollständigen Informationen zur Übertragung von Punkten sowie zu deren richtiger Verwendung preis.
• „Advanced“ ohne Punktebeschränkung bedeutet nicht unbegrenzte Konkurrenz oder eine garantierte Geschwindigkeit.
• Die Plattform macht die API, die Teamrechte sowie die Dokumentation zur Massenproduktion nicht öffentlich zugänglich.
• Das gleichnamige Open-Source-Projekt ist archiviert und kann nicht den gesamten Code einer kommerziellen Website darstellen.
• Die Ergebnisse der KI müssen weiterhin manuell hinsichtlich Erzählung, Urheberrechten und Veröffentlichungsqualität bearbeitet werden.

Privatsphäre und Datenverarbeitung

Laut der Datenschutzrichtlinie nutzt die Plattform die Google-Anmeldung, um die Benutzer-ID zu ermitteln, wodurch Konten identifiziert und entsprechende Rechte gewährt werden können. Zudem wird angegeben, dass weder die von den Nutzern eingegebenen Anweisungen für Comics gespeichert noch die von der Plattform erstellten Bilder aufbewahrt werden.

• Bei der Erklärung der Dienstbedingungen werden Name, E-Mail-Adresse und Zahlungsinformationen erfasst.
• Die Website verwendet Cookies, um nicht-personenbezogene Daten zu sammeln und die Funktionen zu verbessern.
• Bevor die Referenzbilder hochgeladen werden, sollten Privat- und sensible Informationen entfernt werden.
• Die Nichtspeicherung einer Erklärung bedeutet nicht, dass der Datentransfer über das Netzwerk sowie die sofortige Verarbeitung risikofrei sind.
• Wichtige Werke sollten rechtzeitig lokal heruntergeladen und eine Sicherungskopie angelegt werden.
• Die Berechtigungen für ein Google-Konto sollten regelmäßig überprüft werden, und die nicht mehr benötigten Berechtigungen sollten widerrufen werden.
• Die Richtlinie gibt keine detaillierten Angaben zu den Anbietern der Modelle, zum Speichern von Protokollen sowie zu den Verfahren zur Löschung von Daten.

GitHub und der Open-Source-Zustand

Das von jbilcke-hf verwaltete Repository AI-Comic-Factory stellt die TypeScript-Frontend-Komponenten sowie die entsprechenden Konfigurationen zur Verfügung und ist unter der Apache 2.0-Lizenz verfügbar. Laut den Angaben zum Projekt sind außerdem externe Sprachmodelle, SDXL oder andere Rendering-Dienste erforderlich; es handelt sich somit nicht um eine Anwendung, die nach dem Herunterladen vollständig offline genutzt werden kann.

Dieser Lagerbereich ist archiviert; die letzte veröffentlichte Information ist AI Comic Factory 1.2. Es gibt keine offizielle Bestätigung von GitHub, ob das neu hinzugefügte Punktesystem auf kommerziellen Webseiten, FLUX.1, Konten sowie die Zahlungsfunktionen auf derselben Codebasis basieren.

Was ist für die selbst gehostete Open-Source-Version erforderlich?

1. Lesen Sie die Apache 2.0-Lizenz sowie die Anleitung für das Archivierungsverzeichnis.
2. Vorbereitung der Zugangswege für Sprachmodelle und Bildrendering-Dienste.
3. Konfigurieren Sie Schlüssel für Hugging Face, OpenAI, Groq, Anthropic oder Replicate usw.
4. Es werden separat Frontend-, Backend-, Sprachmodell- und Bildgenerierungs-Komponenten bereitgestellt.
5. Bewerten Sie die Kosten für GPU, externe APIs, Speicher und Bandbreite.
6. Für den öffentlichen Dienst werden Zertifizierungen, Inhaltssicherung, Bandbreitenbeschränkungen und Protokollierung hinzugefügt.
7. Prüfen Sie vor dem Go-Live die Geschäftslizenzen für jedes Modell sowie beim Lieferanten.

Unterschiede zwischen kommerziellen Versionen und der Open-Source-Version

Grundlegende Informationen

Empfehlungswert

4,3 / 5. Die AI Comic Factory vereint Geschichte, Stil, Storyboards, Untertitel sowie Referenzbilder der Charaktere zu einem einfach zu bedienenden Prozess, der sich gut für die schnelle Erstellung von Comic-Prototypen eignet. Allerdings müssen die kostenlosen Nutzungsrechte, die Übertragung von Punkten, die Konsistenz in längeren Werken sowie die Grenzen der Open-Source-Funktionen auf kommerziellen Plattformen noch sorgfältig überprüft werden.

Häufige Fragen

Kann AI Comic Factory kostenlos verwendet werden?

Die Website bietet ein kostenloses Paket an, doch auf der Preisseite werden 0 Punkte angezeigt und die Beschreibungen der Vorteile sind unklar formuliert. Ob es Bonuspunkte bei der Registrierung oder andere kostenlose Leistungen gibt, hängt von den Informationen ab, die in der eingeloggten Arbeitsumgebung angezeigt werden.

Wie viele Punkte verbraucht ein Raster?

Laut der offiziellen Website kostet die Erstellung eines Bildes oder eines Bildfeldes 1 Punkt. Auch das Neuziehen von Diagrammen und Tests verursacht zusätzliche Kosten.

Wie bleibt man bei der Charakterdarstellung konsequent?

Verwenden Sie feste Charaktereigenschaften, Referenzbilder und einen einheitlichen Stil, und wiederholen Sie die wesentlichen äußeren Merkmale in jeder Schlüsselzeichnung. Die KI kann dennoch Schwankungen in Gesichtsform, Kleidung und Alter aufweisen.

Wird FLUX.1 unterstützt?

Unterstützung. Auf der aktuellen Preisseite wird FLUX.1 den Premium- und Advanced-Paketen zugeordnet.

Kann man Comics kommerziell nutzen?

Die Nutzungsbedingungen erlauben den Nutzern, die Pakete kaufen, die erstellten Bilder zu besitzen und weiterzuverkaufen. Dritte Parteien, Marken, Porträts, Referenzbilder sowie die geltenden Urheberrechtsvorschriften für KI müssen vom Nutzer selbst geregelt werden.

Kann ich eine Rückerstattung erhalten?

In den Bedingungen des Services steht, dass innerhalb von 7 Tagen nach dem Kauf ein vollständiger Rückerstattungsantrag gestellt werden kann. Der Kunde sollte sich umgehend an den offiziellen Ansprechpartner wenden und die Bestell- sowie Antragsdokumente aufbewahren.

Speichert die Plattform die Prompt-Wörter und Bilder?

Laut der Datenschutzerklärung werden weder die Anweisungen für die Erstellung von Comics gespeichert noch die erstellten Bilder aufbewahrt. Das Hochladen sensibler Referenzbilder birgt dennoch das Risiko einer Übertragung in die Cloud.

Ist die AI Comic Factory Open Source?

Das ursprüngliche Projekt mit demselben Namen nutzt die Apache 2.0-Lizenz, doch der Repository wurde archiviert. Neue Konten, Punkte-Systeme und Modellservices auf kommerziellen Webseiten können daher nicht als vollständig open source betrachtet werden.